В архитектуре нет правильного или неправильного, а есть те вещи, которые вписываются или нет в общий стиль. Нет ничего постоянного, все очень часто меняется, но основа остается. И этим базисом является стиль. То есть, речь идет о совокупности способов худ. выражения, соединенные одними методами и приемами. Это целые эпохи.
В дизайне интерьеров кроме исторических можно найти и неповторимые индивидуальные. И не пытайтесь четко отделить один от другого – это практически невыполнимая задача для обывателя. А эксперты порой тратят не один час в раздумиях. Это как язык архитектуры, что-то выделяющее как разговор у разных народов. И тут бывают сходства, сплетения и даже заимствования.
Но, как и во всем, чрезмерность, желание объять необъятное порождают разговоры о полном отсутствии вкуса и стиля в целом.
Все стили можно поделить на два направления: восточное и западное. А после этого идут более мелкие деления.
Давайте попытаемся рассмотреть самые известные стили. Так, очень известен своим названием Византийский. Для интерьера – это означает, что стены имеют мощный вид, но их смягчают арки и окна в виде арок. А внутреннее оформление характеризуется наличием ярких ковров и всевозможных украшений. Для них используют материалы из золота, слоновой кости, всевозможных камней и др. Если говорить об орнаментах, то они в основном насыщены разнообразными изображениями животных и просто пропитаны христианством и его культовыми вещами. Во всем чувствуется какая-то помпезность, грандиозность и в то же время тонкость, изысканность.
Если говорить о готическом стиле, то основной критерий – наличие каких-то немного деформированных, удлиненных пропорций. Здесь к вашему вниманию помещения с высокими потолками, все в округе как бы тянет вверх. Это много пространства и ощущение человека как чего-то очень мелкого. Стены обычно тонкие. Именно из этого стиля начали свою жизнь цветные витражи из стекла. Они появились как стрельчатые арки. Поскольку комнаты просто огромные, то обычно сооружают и громадные окна и комнаты всегда наполнены светом, что создает еще больший эффект.
Ну, и кто не слышал о ренессансе. За частую, люди даже не зная что это, но любят ссылаться именно на это название. Это целая эпоха. Которую называли «Возрождение». И связан этот период с именем всемирно известного и любимого многими – Микеланджело. И хоть он не был по большому счету архитектором и зажил славы скульптора, но его имя на всегда вписано в историю и стоит оно рядом с ренессансом. Его прием заключался в сдваивании пилястр и колонн, что изменяло их ритмичность.
Так же не многим уступает в известности и барокко. Этот стиль прослеживается в работах Микеланджело, которого по праву называют, тем кто последний работал в ренессансе и плавно перешел в барокко (а иногда его называют даже основателем). И именно этому мастеру приписывают создание такого базового для стиля барокко как пластика стен. Примеры самых популярных работ в этом стиле это собор св. Павла в Риме. Эго часто называют наглядным пособием данного стиля.
