Принято полагать, что в Англии стиль Модерн не получил такого развития, как в странах Западной Европы. Но тем не менее некоторые специалисты считают, что зародился стиль именно в Англии.
Именно английская художественная культура продемонстрировала в декоративно прикладном искусстве и графике образцы нового художественного мышления. А началом Модерна в Англии, да и во всей Европе, специалисты считают знаменитую «Павлинью комнату» в Лондоне, спроектированную и декорированную под влиянием восточного искусства художником Джеймсом Уистлером, американцем по происхождению, еще в 1876 — 1877 гг.
Интерьер и сейчас (комната недавно восстановлена и находится в Вашингтоне) украшают павлины, ставшие стилеобразующим знаком Модерна (вместе с мотивами подсолнуха, лилий, орхидей, морской волны и прядей женских волос). В этой изысканной росписи графичность сочетается с яркой декоративностью. Панно — от пола до потолка, в строгих деревянных рамах — состоят из извилистых линий контуров. Характерным признаком зрелого Модерна являются также пустоты, соседствующие с многочисленными деталями и удивительно гармоничный сплав орнаментальное и изобразительности. «Это лучший образец колорита в декоративной живописи, который знает мир…» — так сказал про это произведение английский драматург, поэт, прозаик и критик Оскар Уайльд.
Английское искусство в период Модерна было особенно популярным в Европе и, в частности, в России. Особо привлекательными на фоне безудержно извивающихся линий «удара бича» французско-бельгийского Модерна выглядели выставки «школы Глазго» с ее рациональной, геометричной мебелью и эстетикой «традиционного английского дома».
Чарльз Ренни Макинтош (1868-1928)
Интересно, что революционные течения в искусстве Модерна — Конструктивизм, Функционализм — в Англии были оттеснены на север и развивались не в чопорном Лондоне, а в Шотландии, в «школе Глазго», лидером которой был еще один гений английского, в частности, мебельного дизайна Ч. Р. Макинтош.
Наиболее известные проекты архитектора были созданы почти сто лет назад, в 1900-1910-х гг. И все они — абсолютная чистота стиля. В своих работах Макинтош применяет принцип «тотального» дизайна, разрабатывая и рисуя для дома все: от самого здания до мебели и столовых приборов. Его особый графический стилеобразующий прием не спутаешь ни с чем: геометрические элементы связываются между собой качающимися из стороны в сторон)- прямыми линиями. Это мало напоминает- характерные черты Модерна с его взвинченным ритмом линий, похожих на «удар бича», и обильным растительным орнаментом.
За свою жизнь он создал серию стульев, настольных часов, светильников, столов и каминов, которые копировались и будут копироваться. В его интерьерах преобладает геометрия, все предметы конструктивны, а все лишнее удалено. Самый известный объект, созданный им, — знаменитый стул с необыкновенно высокой решетчатой спинкой. У него трапециевидное сиденье, словно уходящее в перспективу, прямые ножки и прямо-таки средневековая монументальность трона. Верх спинки расчленен на квадраты или на поперечную «полоску». Самая характерная деталь стульев Макинтоша — перекладины очень высокой спинки спускаются ниже сидения до самого пола. Покрытые черной краской или выполненные из темного дерева, эти стулья готической графикой стремятся ввысь и требуют специальной организации пространства.
Строго говоря, «макинтош» — это не стиль, но удивительное дело: один раз увидев такой стул, его уже не забудешь. Вся мебель и аксессуары по проектам Чарльза Реши Макинтоша необыкновенно выразительны и самодостаточны и выглядят со временем все острее и актуальнее. И даже один арт-объект от Макинтоша делает интерьер стильным и неординарным.
