Проанализировав жилые псевдоготические интерьеры, созданные в период с 1860-х по начало 1890-х годов можно выделить наиболее характерные приемы, используемые архитекторами при проектировании.
Сменив иконографическую ориентацию интерьера с культового пространства готики на жилое, зодчие ввели в него новую палитру декоративной отделки. Имитации архитектурных деталей и сводов готики средствами штукатурки или живописи вытеснила характерная средневековому жилищу отделка из дерева.
Мотивы нервюрных сводов храма сменились деревянными балочными потолками. Стены стали декорироваться панелями, а камины обрели форму и размер, близкие историческим. Таким образом, в жилых псевдоготических интерьерах этого времени стал преобладать характер исторического правдоподобия, спокойствия и уюта, утратив при этом взволнованность и обостренную духовность, свойственные романтизму.
Пространственная организация интерьеров этого периода не претерпела значительных изменений. Лишь некоторые авторы вводят в создаваемые ими жилую среду асимметрию и нерегулярную планировку, желая передать дух строений средневековья.
По сравнению с предыдущими десятилетиями, качественный сдвиг произошел в трактовке самих архитектурных мотивов готики. Их масштабный и пропорциональный строй стал максимально приближен к пространству жилых интерьеров, поскольку во главу творческого процесса архитекторы возводили историческую и археологическую точность используемых мотивов. Значимость каждого элемента отделки продиктована стремлением отобразить стиль непосредственно через его декоративный строй.
В процессе проектирования интерьеров в «готическом» стиле архитекторы подвергали стилизации наиболее характерные детали отделки средневекового жилища. Для потолков наиболее часто использовались вариации балочных конструкций: с одним рядом балок; с двумя рядами — основных и расположенных поперечно им более мелких балок; часто в конструкции перекрытия применялись кронштейны, обладающие богатыми декоративными качествами. Реже использовались деревянные кессоны или нервюрные своды.
Непременным атрибутом жилых интерьеров стали деревянные филенчатые стеновые панели. Их рисунок и декор всячески варьировался, а размер панелей достигал в высоту до двух метров. Оставшееся пространство стен сплошь затягивалось тканью, расписывалось восковыми красками или оклеивалось обоями из тесненной кожи. Рисунок такого декора стен, как правило, состоял из рапорта орнамента в духе средневековья или геральдических символов. При покраске стен часто использовался трафаретный рисунок.
Дверные и оконные проемы художественно разрабатывались и декорировались сложными пространственными порталами.
В рисунок паркета художники начинают вводить орнаментальные мотивы, уже напрямую связанные с архитектурой и декором готики.
Для создания образа средневековья в интерьерах продолжают активно использоваться витражи. Чаще всего их тематика носила геральдический характер, однако встречаются и сложные композиции с использованием архитектурных фрагментов, фигур людей, растительных и геометрических орнаментов.
Важными декоративными акцентами в интерьерах стали камины. Согласно средневековым образцам они значительно увеличились в размерах и приобрели массивные колпаки. Камины выполнялись из мрамора, либо облицовывались деревом. Деревянный портал имел каменную или кирпичную топку. Наиболее часто встречаются камины с трапециевидным колпаком, доходящим до перекрытия. Одновременно получила распространение и прямоугольная «П» — образная форма. Колпак пластически разрабатывается разнообразными архитектурно-скульптурными мотивами и поддерживается чаще всего лиственными кронштейнами, колонками или профилированными тягами. Однако основной изысканный декор каминов сосредотачивается на стыке портала и колпака. В их композиции активно проявляется тема геральдики и символики.
Претерпевает изменения и мебель, следуя средневековым образцам, ее формы становятся более грузными и массивными. Значительное внимание уделяется комфорту, уменьшается излишнее декоративное насыщение. В декоре мебели, в частности, стульев, под влиянием мотивов немецкого барокко XVII века появляются декор витых колонок.
Стилизации подвергается и осветительная арматура. Характерная для романтизма декоративная система готической орнаментации, наложенная на конструкцию люстр ампира, уступает место светильникам приближенным к средневековым. Используя широкие декоративные возможности металла, художники начинают экспериментировать с конструкциями из обручей, разнообразно их варьируя. Помимо бронзы, в круг используемых материалов входит металл, обработанный в разных техниках: кузнечная ковка, сварка, литье и просечка. В результате творческих поисков, светильники приобретают более достоверный исторически характер.
Созданию уюта и тепла способствовало использование в интерьере тяжелых бархатных тканей, мягких ковров и гобеленов.
Дополняли «средневековое» убранство жилой среды предметы обихода, выполненные в «готических» формах: всевозможные часы, письменные принадлежности, сувениры, посуда и др. Однако они уже не играют той стилеобразующей роли, которая наблюдается в интерьерах романтизма, а лишь обогащают исторический образ.
Колорит «готических» интерьеров историзма в основном состоит из теплой монохромной гаммы. Чаще всего это градации теплой тональности — тона древесины, цвет стен, тканей. Однако встречаются и контрастные сопоставления цветов. Монохромную колористическую гамму интерьера обогащает активная цветовая палитра витражей или предметов декоративно-прикладного искусства.
Уделяя максимальное внимание каждому составляющему жилого интерьера, компонуя по-новому архитектурные детали прошлого, архитекторы старались отразить не только историческое правдоподобие, сформировавшееся под влиянием исторических наук (философии истории, истории, истории культуры, археологии), но и создать уют и комфорт, отвечающие реальным потребностям общества того времени.
